Le vitrail est un art qui peut être manipulé pour exprimer un récit. Les conceptions de Tiffany ne font pas exception. Son verre gravé donne l’illusion d’un soleil levant, tandis que son verre texturé représente de l’eau. Sa perspective et sa technique unique nous permettent de voir l’histoire se dérouler dans des détails étonnants. Voici cinq exemples de créations de vitraux Tiffanys. J’espère qu’ils vous inspireront pour créer votre propre chef-d’œuvre!
Le vitrail de verre par Louis Comfort Tiffany
Les fenêtres de quatre saison ont été créées par Louis Comfort Tiffany en 1886. Inspiré par l’artiste Alphonse Mucha, Tiffany a utilisé le médium non imprimé pour créer les scènes complexes détaillées des saisons. Son interprétation des peintures lui a valu une médaille d’or à l’Exposition de Paris. Tiffany a utilisé Favrile, un mélange de couleurs, pour ajouter de subtiles changements de couleur. Il a également utilisé plusieurs couches du même matériau pour créer les quatre scènes.
La peinture a été influencée par d’autres artistes, dont George Inness, qui a utilisé les mêmes couleurs dans ses peintures de paysage. Tiffany a peut-être également été influencé par les travaux de Leon-Auguste-Adolphe Belly, qui était un orientaliste établi à cette époque. La peinture de Tiffanys est un excellent exemple des arts décoratifs et démontre son appréciation de la nature. La fenêtre Four Seasons en est un bel exemple.
Louis Comfort Tiffany a commencé sa carrière en tant que peintre et a été attiré par le moyen de verre. Tout au long des années 1870, il a travaillé dans plusieurs serres à Brooklyn et a finalement été rejoint par Lockwood de Forest, Samuel Colman et Candace Wheeler. Ce groupe a duré quatre ans avant le départ de Louis Comfort Tiffany pour ouvrir sa propre usine de verre à Corona, New York. Le fondateur était déterminé à améliorer la qualité du verre contemporain, et la richesse et les connexions de ses pères l’ont aidé à réussir. Mais il n’était pas le seul à l’origine de ces oeuvres d’art, Clara Drsicoll a en effet contribué à la conception de nombreuses Tiffany-lampen.
Alors que la plupart des gens associent Tiffany aux vitraux, la polyvalence des artistes était bien au-delà de son médium. Tiffany était non seulement un artiste, mais aussi un architecte et designer, intégrant son médium dans des designs uniques et des objets décoratifs. Sa combinaison unique de talent artistique, d’expertise technique et d’un sens aigu de l’esthétique le distingue comme l’un des artistes les plus influents du 19e siècle. Les studios Tiffanys étaient également remplis d’artistes textiles, de sculpteurs en bois et de fabricants de verre.
Pour découvrir des vitraux de Louis Comfort Tiffany, mais également des oeuvres d’autres artistes, visitez la cité du vitrail.
Quatre saisons
Un favori parmi les amateurs d’art, le vitrail de Four Seasons de Louis Comfort Tiffany a été créé par un artiste américain en 1880. L’artiste était connu pour son utilisation innovante du vitrail, qu’il a incorporé dans un large éventail d’objets décoratifs inhabituels. Les designs innovants des artistes lui ont permis d’exploiter pleinement son talent unique pour la couleur et le design. Ses studios employaient des verreurs et des mosaïstes en plus d’une variété d’autres artisans.
L’artiste croyait que la nature était la première source d’inspiration pour le design et traduit la riche palette de couleurs en verre. Pendant la création de ses pièces de verre, Tiffany a expérimenté avec du verre soufflé, un processus qu’il a surnommé Favrile. Le nom dérivé d’un vieux mot anglais signifiant le verre préféré à la main a été bientôt réputé dans le monde. Et dans le processus, Tiffany a pu créer des pièces vraiment uniques qui pourraient être appréciées pendant de nombreuses décennies à venir.
Le vitrail de Four Seasons par Louis Comfort Tiffany a été initialement exposé comme une seule fenêtre à l’universelle d’exposition 1900 à Paris. Il s’agit d’un exemple de la technique Favrile, et la fenêtre représente les quatre saisons comme la structure et le processus de vie. L’œuvre est également un exemple classique d’Art Nouveau, et la fascination des artistes pour la nature était clairement évidente dans les quatre saisons.
Après le succès de ses créations de verre, Louis Comfort Tiffany a élargi son entreprise. Il a commencé par ouvrir sa propre salle de verre en 1885 à Brooklyn. Il a embauché un souffleur de verre anglais nommé Arthur Nash pour superviser la production de ses pièces en verre soufflées. Sa compagnie, qui s’appelait à l’origine la Tiffany Glass and Decorating Company, est devenue le plus grand studio de verre taché du pays. Les connexions et l’argent de Tiffanys lui ont permis de créer une entreprise florissante et de créer un style unique de vitraux.
Des vitraux de Louis Comfort Tiffany ont été créés par un éminent artiste du début du XXe siècle. Il a été influencé par l’œuvre de l’artiste français Alphonse Mucha et a créé une série de quatre panels intitulés The Seasons, dans lesquels il dépeint les quatre saisons d’une manière innovante et sophistiquée. Il a remporté une médaille d’or à l’Exposition de Paris en 1900. Contrairement à ses homologues imprimés, Tiffany n’a pas utilisé de peinture pour embellir ses œuvres, mais a plutôt utilisé un mélange de verre Favrile différent. Le résultat est un décalage subtil de couleur.
En plus des célèbres Tiffany Windows, l’exposition présente une collection d’œuvres d’autres artistes notables. Son tribunal de fontaine, inspiré par l’Alhambra en Espagne, a survécu de fragments de vitrail. Le musée affichera également une extraordinaire collection de vases en verre préférée, y compris un vase en forme de larme de quatre pieds de haut. La collection comprendra des pièces de la collection permanente du Metropolitan Museum of Arts.
Le salon de Laurelton Hall était un lieu de rencontre commun pour la famille Tiffany. Il comportait un vitrail Tiffany, un entourage de cheminée et une belle vue sur les jardins et les jardins. Le manoir avait plus de soixante-dix vitraux et la fenêtre préférée de Tiffanys était la fenêtre éternelle, un chef-d’œuvre qui dépeint trois femmes rassemblées sous un arbre. Il symbolisait le lien entre la mère et la fille et la famille.
Un autre travail de Tiffany est situé à Laurelton Hall. En plus d’une nouvelle chambre, il a créé des luminaires pour décorer la porte d’entrée de Laurelton. La maison est entourée d’un jardin formel et de bois, et Tiffany a même incorporé des paons dans ses vitraux. Tiffany a également planté des arbres indigènes dans l’État de New York. Si vous vous demandez comment Louis Comfort Tiffany a trouvé ces designs uniques, vous pouvez en savoir plus en visitant le Charles Hosmer Morse Museum of American Art à Winter Park, en Floride.
Chapelle de Louis Comfort Tiffanys
Le premier morceau de vitrail à produire par Tiffany a été la fenêtre de la chapelle au Chicago International Show en 1893. Ses douze fenêtres ont été fabriquées avec du verre enflammé, des perles et des pierres semi-précieuses et des mosaïques en vedette. La chapelle est considérée comme la vitrail la plus célèbre jamais faite. Tiffany, qui est devenue une sensation internationale au milieu des années 1800, a également établi une unité pour faire des sujets religieux tels que la Vierge Marie et le Saint Graal. La chapelle contient douze morceaux de vitraux, y compris les mosaïques et la chapelle des quatre saisons.
La chapelle a été conçue par Louis Comfort Tiffany comme chapelle pour l’Exposition Columbian Worlds de 1893 à Chicago. Il a ensuite été acheté par un bienfaiteur et installé dans la crypte de la cathédrale de Saint Jean le Divin à New York. Cependant, la chapelle est finalement tombée en ruine et la Fondation Tiffany a déplacé la majeure partie du vitrail à Laurelton Hall. Aujourd’hui, la chapelle est un musée d’art et de design.
Les couleurs utilisées par Tiffany sont similaires à celles utilisées par George Inness, un peintre paysagiste. Il s’est également inspiré de Leon-Auguste-Adolphe Belly, un orientaliste qui avait déjà acquis la gloire. La composition de Tiffany utilise des tropes de l’orientalisme et intègre des éléments décoratifs étendus. Il manifeste l’intérêt de Tiffanys pour les arts décoratifs et l’importance de l’harmonie et de la symétrie.
Les fenêtres des saisons sont un autre exemple de Tiffanys fonctionnent avec du verre coloré. La série en quatre parties, connue sous le nom de Four Seasons, a été créée au plus fort de la carrière de Tiffanys. Inspirés par le style Art Nouveau, ces fenêtres illustrent le cycle de la nature et la structure de la vie. Les saisons ont finalement été installées dans la maison de Tiffany Laurelton Hall. Cette collection a inspiré de nombreux autres artistes en Amérique à reproduire la fenêtre Tiffany et d’autres chefs-d’œuvre.
Le Verre Favrille
Lart Du Trened vitrail par Louis Comfort Tiffany est le résultat d’une combinaison de différentes techniques. Tiffany a utilisé la technique Favrile pour sa fenêtre de quatre saisons, qui a commencé en haut à gauche et s’est terminée par l’hiver en bas à droite. Chaque saison représentait un processus, une structure et un thème. Le design a fait écho à l’intérêt global dans la nature pendant l’ère Art Nouveau.
À la fin des années 1870, Tiffany a commencé à expérimenter avec des vitraux. Sa première fenêtre a été montrée dans son appartement familial à New York, et ce fut le début d’une fascination à vie pour le médium. Son utilisation de verre non conventionnel, comme les matériaux irisés et translucides, était unique, mais prendrait plus tard des vitraux vers de nouveaux sommets. À une époque où les vitraux subissaient un renouveau, Tiffany s’est associé au verre habile Arthur Nash. Les deux ont breveté la technique de Favrile, un nom dérivé de l’ancien anglais signifiant transporté à la main.
Tiffanys passion pour Glass l’a amené à diversifier sa production en plusieurs départements. En plus des vitraux, Tiffanys Studios a également produit des bijoux, des travaux de métal et des produits de fantaisie. Son œuvre était une véritable habitation du style art nouveau, un mélange éclectique d’art qui a été influencé par la nature. Le style était également connu sous le nom d’Art Nouveau, et il était l’un des artistes les plus influents du domaine.
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